来源标题：黄盈新剧《福寿全》首演，借相声演员悲喜人生探讨生活意义

5月14日晚，中国国家话剧院的小剧场上，一道暖光打亮，两位穿着斜襟布衣的男演员分别推开一扇木门，走到台上。由黄盈工作室出品的北京文化艺术基金2020年度资助项目——原创话剧《福寿全》的故事从这里开始。导演、编剧黄盈带着“一边笑，一边活”的理念，借助一对相声演员八十年的生命，和观众们一起分享人生路上的悲欢离合。

《福寿全》的舞美设计以木质材料为主体，借鉴了传统戏曲中“出将入相”的上下场格局。“福寿全”三个字放在一起，代表着一段传统相声，里面有打幡、白事，还要演员在台上“哭爸爸”。而在这部原创话剧中，“福”与“寿”则是剧中两位主人公的名字。他们的人生是否会如剧名一般得到“全”？何为“全”？若要“全”，需要付出怎样的代价，走过怎样的曲折长路？若这“全”不可得，又要如何活下去？这便是这部话剧在两个小时有余的时间内，想要与观众一同探讨的问题。《福寿全》从表面上看是在讲一对相声艺人的人生故事，实则关乎每一个作为个体存在的人。

故事起始于1899年，终了于20世纪80年代，从两位主人公张长福和李延寿的出生开始讲起。随着故事的推进，观众们一路见证他们的初遇、吃苦、出走、独立、打拼，并陪他们一道走向分离、重聚，直至生命的最后时刻。

除了两位主演之外，剧中两男两女四位演员，一共穿插饰演了20余个角色。他们大量运用充满假定性和游戏感的排演方式，将观众带入那段我们并不全然知晓的历史与人生中去。在一些看似荒诞、狡黠或残酷、不忍的段落中，可以一窥当时时代背景下，人的生存境遇和存活之道。

剧中几次出现两位主演平躺在舞台上，摄影机从舞台上空俯拍二人的手法，观众可以清晰地从背景的投屏上看到两个人的面孔。这种“放大”意味着一种凝视，是观众对演员的凝视，也是命运对众生的凝视。

“活着不容易啊，让自己笑笑总还是容易的。”这是一句在剧中反复出现了几次的台词，每一次剧中人发出这般感叹时，都会因为他们命运的转变，让观众有不同的、复杂深刻的感受。

该剧将演‪至5月23日‬，主创们期待有更多观众可以进入剧场，走进主人公们的人生中，同时回看自己的人生，得到宽慰或启发。